德米特里《水上俱乐部》布面油画 1992年　45X61cm

　　按照老习惯将其中的小船当成主角，我们就上当了。虽然这小船占据着最显眼的位置，让观者从中心看向两边对应的码头和小船，且纳闷为何它们都如此生硬笨拙。随后，我们才能看见它们之间广阔的水面，引向船后方的背景，而这幅画的重头戏，天空和小岛，是我们最后才能找到的，这里，我们才能获得最后的褒奖，立刻被画家自由精湛的、炫技般的技法说服。

《水上俱乐部》局部

　　只要看到画中的大自然有怎样微妙丰富的颜色、轮廓变化，再比较一下船和码头上的干冷气氛，我们就立刻明白这些前景完全不是重点。船身的刻画是以一种几乎故意失焦的方式完成的，船身之上的桅杆是为了赋予小岛以丰富层次，而船身之下的倒影是为了给画家热爱的海洋提供一点话题。所有的垂直线条，比如桅杆和灯柱，都用了一种犹疑不定的笔法，模拟着背光的状态下，竖直细长的物体对大气的干涉和由此引发的光线的颤动，也避免了生硬地割裂背景。这种简化的画法和环境配合得如此自然，没有任何一笔会妨碍我们欣赏自然的美。它们所有或方或尖的形状，都是为了让横向偏长的画面构图在下部能够步步收紧。

《水上俱乐部》局部

　　德米特里能够用近乎完全平直的笔触盖满半张作品，却不会给人乏味的感觉，这是因为他在这些笔触里掺入了丰富的变化，在整个画面的矜持克制之下，处处都洋溢着轻松活泼的嬉戏。在画面低处的水面，有些地方的油彩薄得露出了画布的纹理，有些地方用细细的颜色提亮，再有些地方是更加细密的涟漪，在最细密的地方气氛也是疏朗的，在最简洁的地方也有足够的肌理变化来消除乏味。狭长的天空被分成几乎三条明显的色带，深蓝、浅蓝、淡紫色，配合几种完全不同类型的云层，完全打开了高远的纵深。这云层中只有寥寥数笔的概括力，还有其下以一种全新的笔法绘就的淳厚丰润的树丛，这些令人叹为观止的背景，才是德米特里所最为着力落墨的重心。

德米特里·瓦西里耶维奇·亚古秦亚（1951-）

　　著名风景画家，俄罗斯当代最杰出的中生代画家之一。1971年师从美术大师弗拉基米尔·维克多罗维奇·波罗什金，后来就读于圣彼得堡格尔秦师范学院美术系，现为圣彼德堡油画家协会理事，莫斯科国际美术基金会成员。
　　德米特里的作品总有一种近乎决绝的清淡气质。极度的简洁是第一印象，他的简洁度甚至会令人困惑，直到逐渐了解了画中无处不在的细致用心之后，眼中的全景才会突然饱满丰富起来。他以繁复得不可思议的考量和深厚的包容力，像莫兰迪对待瓶子一样对待他笔下的天空、海洋、树林和草地，每一个局部都经过了极为耐心的细致的调整，最后获得的整体效果总是一种极致的朴素，以它的清冷和舒缓抚平了人心的烦躁，以它的温柔、敏感和丰润，弥补了人心的焦虑与匮乏。