《宴》局部

　　他的代表作《宴》就显示了在构图、造型和色彩方面的巨大的天赋。在构图和主题方面，此作是以老勃鲁盖尔的视角观察人情世风的所谓风俗画。但与其说画家是借用了老大师的创意和构图，还不如说是在向老大师致敬。除了表面上的相似外，作品的基调和手法，与传统油画是迥异的。在老勃鲁盖尔的作品里，观众除了惊叹于画家将林林总总的风情，形形色色的人物都纳入画面的那种巨大的吞吐量和包容性之外，还会惊讶于老大师那种一丝不苟的精神，即便是远景中的人物，也得到清清楚楚的刻画，采用了几乎与前景中的人物同样的笔法。相反，在谢夫楚科的笔下，几乎所有的景致与人物，都处在一种轻盈之中，仿佛一切都在即兴中信手拈来。艺术家对自己的画笔需要多少确定性，才能像他那样率性而自然地落笔！仿佛有魔力似的，他总能在瞬间涉笔成趣，那种捕捉现象的罕见功夫实在令人叹为观止。

《宴》局部

　　只有非常近距离地观看，甚至放大观察，你才有可能发现，这幅画的用笔有多么轻盈，颜料是多么稀薄（在某些局部，极为灵动的笔触，令人想见水粉画或水彩画的质地）。然而，总体上看，这幅画又是何等大气和沉稳。占据了画面大部分的棕褐色为整幅画确立了稳定的基调，粉色和蓝色的屋顶与背景中的蓝色和绿色形成对比和呼应。把握了这样的大格局之后，你就可以耐心地、细致地欣赏形象各异的各色人等了。这些形象是如此丰富而生动，简直难于想象艺术家是如何可能在一个画面里容纳下如此多样而活泼的人物的！

瓦西里·谢夫楚科（1959-）

　　俄罗斯功勋艺术家、圣彼得堡油画家协会理事，1992年毕业于列宾美术学院梅尔尼科夫工作室，列宾美术学院优秀毕业生金奖的获得者。与其夫人斯维特莱娜女士一道为享誉俄罗斯当代画坛的艺术家夫妇，许多作品被俄罗斯、美国、法国、瑞典、英国、德国等国家博物馆收藏。谢夫楚科先生的作品色彩雅致、构图大气富有变化、风格婉转抒情，让人感到宁静永恒的自然之美。
　　谢夫楚科绝大多数的笔触变化非常活泼，或者短促迅疾，或者曲线起伏繁密，这令每一个局部看起来都活泼骚动，仿佛笔笔都独有个性，彼此推推搡搡不能安分。唯有统筹全局的色彩、对比安排之中，观者才能看到所有活泼的闪光和流动感，都在兢兢业业地为整体的目的服务。故此即便细节繁多、配色娇艳又明亮，久观却丝毫不觉的甜腻，只觉活力充沛、振奋人心。