从公元9世纪的蛋彩画到今天，俄罗斯绘画已经有了一千多年的历史，其渊源甚至贯穿了整个世界美术史。有着博大、厚重的文学及艺术体系支撑，俄罗斯油画成为世界最具文化底蕴的绘画之一。对于中国观众而言，俄罗斯油画总能带来一种特殊的亲近感，它兼具东西方文化的内涵，具有强烈的艺术感染力。

相对于20世纪西方艺术中大多数偏离美学越来越远的流派和风格，俄罗斯油画家却在他们的作品里表达了对美的执着关注。我们不难体会到，这些作品不但有作为创造者的画家对于形式美的奇思妙想和不懈尝试，更有作为观察者的画家对于自然和人性的深刻洞察、无限耐心和巨大热情。这些当代杰出的油画家的精品之作（有些堪称艺术家的代表作），不但在俄罗斯当代艺术史上有着重要的地位，在世界美术史上也应该占有一席之地。

俄罗斯当代油画依然以其真诚与美丽打动今天的中国观众。个中原因，除了中俄之间那种特殊的历史联系所带来的亲和力之外，最主要的还在于它们那种直接诉诸人类心灵的高尚旨趣。我们眼前的这些俄罗斯画家的作品，在承续了俄罗斯油画强大的写实能力的同时，也包含着艺术家们富有创造力的精神追求，因而是活生生的，有灵气的，富有感染力的。

因此，提出俄罗斯当代油画的美学价值和启迪意义的问题，是美术史论的一项重要工作，也是美学研究的紧迫任务。我相信，这些俄罗斯当代油画中的精品已经向观众表明：一种深深地扎根于真正意义上的传统的艺术，一种敢于直面世界和内心的真实性的绘画，就是新颖的、朴素的，也是具有旺盛的生命力的。因为它们既没有被西方世界更为激进的潮流裹挟而去，也没有安于现状、固守着学院派绘画泥古不化的教条，相反，它们是敏感而富有灵性的心灵的产物，毅然守望着乡愁的家园。 

 

沈语冰

 

中国美术批评家年会学术委员                                  

中国文艺理论协会理事

浙江省美学协会副会长

浙江大学美学与批评理论研究所所长、教授、博导